浅析中国诗与画的关系,莱辛认为诗与画的界限是什么( 二 ) _界限

一人吃一个，莫嫌没滋味。近代打油诗之王张宗昌司令的一些打油诗：咏雪什么东西天上飞，东一堆来西一堆。莫非玉皇盖金殿，筛石灰呀筛石灰。我们大致可以看出打油诗的特点无非是：通俗，诙谐，机心。其实我们从写法结构上是无法区分打油诗的，我们只能从语言的浅白上来做出判断，但是打油诗虽然不避俚俗粗陋，却有一种流于表面的幽默，甚至还有机巧的灵思。
而幽默诙谐和机心其实和绝句律诗并没有什么差别（写苦情的除外），那么就只有从通俗上来辨别了。说简单些：一字改半天，捻断数根须的就不算；俚语俗腔开口即来，人人一听就懂，并且会心一笑的基本上就是这个路数了。打油诗也不简单，要有灵机一动，要有幽默诙谐，才能是众口相传。而流俗正是打油诗和诗的最大区别，但是这个区别的界限是模糊的，随着社会变化的，雅俗也是在不断转换变化的，这种东西没有一个成文的标杆理出来，全靠老百姓心里的那杆秤。
艺术的高级和低级有什么区别？

艺术当然有高低标准的。如果把艺术品味等同于饮食口味，萝卜青菜各有所爱，那就不需要艺术批评了，大学一年级也不要开艺术欣赏的通识课了。比如绘画也是有标准的，只不过标准随着时代和民族对艺术和美的理解的不同而改变。但不管东西方，大体有以下两个准则。1：有技术含量，活儿好。这方面就是外行看热闹内行看门道了。技术能让艺术家画出“人人心中有，人人笔下无”的东西。
为什么有人说王维的诗是“诗中有画”的？

謝悟空邀请！王维是唐朝著名的诗人，也是大画家。他的诗写意传神，形神兼备。王维把绘画的精髓融进诗歌。他的山水田园诗层次丰富，着色取势动静相宜。以清新淡远，自然脱俗的风格，创造出诗中有画，画中有诗的境意。我举一首诗为例：空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。个喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。